CANCIONES SIN FRONTERAS: LA UNIVERSALIDAD DE LA MúSICA

Canciones sin fronteras: la universalidad de la música

Canciones sin fronteras: la universalidad de la música

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La música, una expresión vibrante y dinámica de la civilización, ha experimentado transformaciones importantes durante los años, reflejando y moldeando por su parte los cambios sociales, políticos y tecnológicos. Desde las décadas pasadas hasta esta época, cada periodo de tiempo ha visto urgencias y declives de géneros, estilos e ídolos que han marcado la evolución de la civilización popular.

En los años 50 y 60, el rock and roll penetró en la escena musical, personificado por iconos como Elvis Presley y The Beatles. Esta música no solo atrapó el espíritu juvenil de rebeldía y libertad sino asimismo empezó a derribar barreras raciales y sociales mediante la integración de elementos del blues, del jazz y de la música afroamericana. La música de estos momentos charlaba de desafío, pero también de sueños y aspiraciones comunes.

Avanzando hacia los años 70 y 80, los géneros como el disco y el rock psicodélico dieron paso al punk, al heavy metal y a la música electrónica. Artistas como David Bowie, Madonna y Michael Jackson no solo cambiaron el sonido de la música sino asimismo influyeron profundamente en la moda y el accionar, con sus estilos audaces y teatrales que desafiaban las normas convencionales y expresaban una nueva ola de individualismo.

El advenimiento de la tecnología en los años 90 y principios del 2000 transformó la industria musical de forma irreversable. Con la llegada de Internet, interfaces como Napster y después iTunes, permitieron a los individuos entrar a la música mucho más fácilmente que jamás, lo que alteró la manera en que se consumía, distribuía y valoraba la música. Este periodo también vio el nacimiento y la expansión del hip-hop y el rap como formas dominantes de expresión musical y cultural, resaltando artistas como Tupac, The Notorious BI.G., y Eminem que usaron sus letras para comentar sobre injusticias sociales y conflictos internos.

Con las plataformas de streaming como Spotify y Apple Music, la accesibilidad a la música es mucho más amplia y extensa que nunca, admitiendo a los artistas independientes una vía para lograr audiencias globales sin el respaldo de grandes sellos discográficos. La música de en este momento frecuentemente se caracteriza por su fusión de géneros y experimentación sonora, con artistas como Billie Eilish y Kendrick Lamar que continúan empujando los límites del arte musical.

La música sigue siendo un reflejo de los cambios culturales y sociales, actuando como un espéculo y como un motor de cambio en la sociedad. Desde el vinilo al uso contínuo digital, su evolución prosigue enriqueciendo el tejido cultural de todo el mundo, demostrando que, aunque los formatos y los estilos pueden mudar, su impacto sensible y popular continúa tan fuerte como siempre y en todo momento..

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